Panoramica del Museo Aivazovsky a Feodosia

Non tutti gli artisti, i cui nomi sono ora pronti a radunare folle di ammiratori di talenti nell'esposizione delle loro opere, si sono sentiti pienamente produttivi nella vita. Come disse Balzac: "La gloria è il sole dei morti", ahimè, queste parole possono essere attribuite agli artisti con una frequenza deprimente.

Tuttavia, tra le serie di nomi di alto profilo, ci sono quelli che, durante la loro vita, non sono stati solo accettati, ma in ogni modo rispettati, commercialmente vincenti e riconosciuti dai colleghi e dagli appassionati della pittura. Uno di questi artisti - Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Oggi puoi vedere i dipinti del maestro principalmente al secondo piano della villa. Naturalmente, ogni secondo visitatore del museo di Feodosia viene qui per vedere il libro di testo "The Ninth Wave", forse il principale biglietto da visita del maestro. Ma questa foto è nel Museo di Stato russo a San Pietroburgo. Ma l'opera "Among the Waves", non meno forte e ambiziosa, occupa un posto d'onore nella Galleria Theodosia. A proposito, ha creato il suo pittore all'età di 80 anni.

Il museo ha circa 400 opere del maestro, e in generale ci sono oltre 12 mila oggetti qui. Non meno interessante per i visitatori sarà guardare gli oggetti domestici della famiglia Aivazovsky, i loro oggetti personali, le fotografie.

Il museo vive: ogni anno molti turisti cercano di visitare il più famoso pittore marino. Soddisfa gli showroom di illuminazione di alta qualità. La villa ha molte finestre e vecchi lampadari pendono dal soffitto.

Il tour ti porterà attraverso la sala principale, la bottega del pittore, il corpo della casa di sua sorella. E nel museo c'è una stanza segreta, puoi andare lì a pagamento. Gli oggetti personali di Aivazovsky sono tenuti lì: un vero cavalletto, un taccuino personale e così via.

È interessante notare che la fortuna in qualche modo ha accompagnato il lavoro dell'artista e dopo la sua morte. Le opere del museo potevano facilmente scomparire durante l'occupazione nazista, ma furono inviate a Yerevan in tempo e, dopo la guerra, tutte le opere evacuate tornarono in patria.

Ogni anno 300.000 visitatori attraversano il museo. Grandi conferenze scientifiche e festival di musica classica sono regolarmente organizzati sulla base della galleria. Il museo si trova a: ul. Galleria, casa 2. Non è lontano dalla stazione ferroviaria.

Il complesso espositivo è strutturato in modo che il visitatore veda le immagini nell'ordine della loro scrittura. Questo mostra non solo il modo creativo dell'artista, ma l'evoluzione della sua abilità. Dalla tela alla tela, il pittore marino diventa più preciso nei dettagli, nei metodi di trasmissione della luce, lavorando con il colore e la composizione. Una tale struttura espositiva è utile per gli artisti alle prime armi.chi può allo stesso modo trovare la migliore illustrazione della conoscenza teorica.

La galleria è anche un luogo in cui le opere dei seguaci e degli studenti di Aivazovsky sono tenute con cura. Qui puoi vedere i dipinti di Arkhip Kuindzhi, Adolf Vessler, Mikhail Latri.

Ci sono musei il cui centro semantico è costituito da due o tre opere famose per le quali i turisti viaggiano da lontano. Ma nella galleria Aivazovsky, nonostante l'eccezionale, non ha bisogno di rappresentanza per gli amanti della pittura Monastero di San Giorgio, mare. Koktebel "," Raid di Sebastopoli " e l'incompiuto "Ship Blast", ci sono molte opere meno famose. E non possono essere chiamati secondari.

12.000 oggetti di oggetti esposti nella collezione del complesso museale sono di proprietà della galleria. Alcuni turisti si trovano delusi dal fatto che la famigerata "Nona onda" non sia nel museo. Ma in parte può compensare questo esperimenti artistici di Massimiliano Voloshin e Lev Lagoriocosì come pittoresche, notevoli tele di pittori marini della scuola dell'Europa occidentale.

L'esposizione completa del museo mostra Aivazovsky come una persona entusiasta ed energica che è riuscita a realizzare alcune iniziative nella sua lunga e fruttuosa vita. Ma anche se sei sorpreso dal suo lavoro al di fuori dello status di pittore marino, se l'atmosfera della casa è deliziata, le mostre parlano della vita dell'artista, i paesaggi marini rimangono ancora in primo piano.

Coloro che hanno già visto solo le riproduzioni di famosi dipinti saranno sicuramente impressionati. Dal vivo sembrano ancora più grandi, epocali. Decorati con pesanti cornici, trasmettono la forza degli elementi: inesorabili e vittoriosi, demolendo ogni cosa sul loro cammino.

È impossibile confrontarsi anche con una foto artistica eccezionale: sembra che il famoso pittore marino abbia sintonizzato il suo analizzatore visivo con la massima chiarezza - le tonalità dell'acqua cambiano con una sorprendente differenza di colore. Dal cielo azzurro puro, quasi innocente alla bocca nera aperta del mare profondo. e ogni paesaggio ha il suo stato d'animo, la sua stessa promessa.

Alcune riproduzioni sembrano cupe per lo spettatore, ma vedendole vive, non si stima l'oscurità e in ogni caso non la monotonia, ma i più piccoli dettagli dell'esempio della natura strappati dall'occhio e dal cuore dell'artista. Per scrivere in questo modo, non devi solo essere attento, essere capace di lavorare con il genere, devi nascere da queste parti. Le opere individuali sono enormi sia per dimensioni che per carica emotiva.

È difficile confrontare queste opere fondamentali con qualcosa. La galleria non sembra una casa dove sono esposti solo alcuni dei primi significati dei dipinti: la grandiosità delle sale abbastanza grandi per la villa e l'eccellente selezione di opere impressionano i turisti.

In una spaziosa casa a due piani, dove si trova il museo del pittore marino, si intuisce lo stile architettonico italiano. Questa casa, Ivan Konstantinovich, come è facile da indovinare, costruita secondo il suo progetto. Questa galleria d'arte, lasciata in eredità alla città, divenne il museo statale nel 1920. Ma la storia del museo non è la più uniforme e prospera. Durante gli anni in cui il paese stava cambiando, i quartieri generali della Cheka e le divisioni divisionali dell'Armata Rossa e della Marina si trovavano qui.

Come visitatore del museo, ti ritroverai sicuramente nella casa di Ekaterina Konstantinovna Aivazovsky. Questa non è solo un'aggiunta all'esposizione principale, è una parte importante di esso. Nelle famiglie armene era consuetudine stabilirsi nel vicinato con parenti stretti.Perché accanto alla casa del fratello c'è la villa di Catherine.

Se vuoi vedere come il classico ha lavorato su scene bibliche e mitiche in pittura, assicurati di dare un'occhiata qui. Nella villa della sorella di Aivazovsky, gli organizzatori del museo hanno deciso di esporre le tele dell'artista, astratte da soggetti marini. Queste sono immagini che combinano temi religiosi, argomenti biblici.

A scuola, probabilmente, tutti ricordano che Aivazovsky è un artista che ha trasmesso incredibilmente paesaggi marini su tele. Oltre ai grandi dipinti dedicati all'elemento acqua, ha scritto Ivan Konstantinovich e scene di battaglia principali, scene bibliche e persino ritratti. E l'artista potrebbe definirsi un collezionista e patrono delle arti.

Il vero nome del classico è Hovhannes Ayvazyan e questo è l'artista più famoso con radici armene. La sua biografia è unica. Durante l'infanzia, il ragazzo ha mostrato non solo abilità artistiche, ma è noto che lui stesso ha imparato a suonare il violino.

L'artista eccezionale era patrocinato da Nicola I. Ho avuto la fortuna di lavorare con Aivazovsky nel sud Italia - questi anni creativi sono stati particolarmente fruttuosi. L'entusiasmo della critica e il successo commerciale non hanno scavalcato il pittore marino. Per il suo lavoro è stato assegnato Ivan Konstantinovich Medaglia d'oro dell'Accademia delle arti di Parigi.

Una volta, quando l'artista aveva 27 anni, navigò verso una casa su una nave, nel Golfo di Biscaglia la nave cadde in una tempesta, quasi affondò - un necrologio sulla morte di un pittore russo apparve sui giornali parigini. Dicono che un falso rapporto sulla morte promette una lunga vita - Aivazovsky visse 82 anni. È interessante notare che, essendo un 75enne, Ivan Konstantinovich e sua moglie visitarono l'America, e fu alla fine del XIX secolo.

Aivazovsky aveva molto tempo in cui viveva: studiava a San Pietroburgo, comandava in Italia, era a Parigi, in Portogallo, in Spagna, in Egitto, a Costantinopoli, nel Caucaso. A proposito, il maestro aveva il grado di un vero consigliere segreto, che era uguale al grado di ammiraglio, e nel 1864 l'artista ricevette una nobiltà ereditaria.

Nonostante una così vasta cerchia di viaggi, Ivan Konstantinovich ha dichiarato: "Il mio indirizzo è sempre a Feodosia". E queste non erano solo parole. Aivazovsky si occupava degli affari della sua città natale con tutto lo zelo, un sincero desiderio di organizzare una patria, per migliorare il posto del suo amore eterno.

In città, il maestro ha aperto una scuola d'arte e una galleria d'arte. Feodosia e fino ad ora è centro della cultura pittorica nella Russia meridionale. Grazie a Ivan Konstantinovich, una sala da concerto è apparsa in città e si stava organizzando una biblioteca. Con il proprio denaro, il pittore eresse una fontana di ricordo di Kaznacheyev, che a quel tempo era il sindaco di Teodosia.

L'artista era attivamente interessato ai temi dell'archeologia, ha supervisionato personalmente gli scavi di kurgan e oggigiorno gli oggetti trovati durante questi scavi sono all'Ermitage. Inoltre, Aivazovsky divenne l'iniziatore della costruzione della ferrovia "Teodosio - Dzhankoy", sostenne anche l'espansione del porto di Feodosia, e il più grande porto commerciale della Crimea era infatti a Feodosia.

20 anni prima della fine del 19 ° secolo, l'artista ha aperto una sala espositiva nella propria casa. Lì espose dipinti che, con la sua decisione, non avrebbero mai dovuto lasciare i limiti di Teodosia. Completato la mostra e il lavoro ancora incompiuto.

Curioso è il fatto che, sebbene non nei toni più entusiastici, ma Cechov abbia scritto su Aivazovsky, ne consegue che questi due classici hanno avuto la possibilità di incontrarsi. Anton Pavlovich fu sorpreso che quando incontrò personalmente Puskin, Aivazovsky non lesse un singolo dei suoi libri. E non ho letto libri. Ma anche le memorie dicono: una persona interessante era Ivan Konstantinovich, vivo, attivo, con la propria opinione, molto energico per la sua rispettabile età.

Giustamente, Ivan Konstantinovich Aivazovsky divenne il primo cittadino onorario della città di Feodosia. Pertanto, ogni ospite del famoso resort del sud dovrebbe rendere omaggio alla memoria di una persona eccezionale della sua epoca e visitare il Museo Aivazovsky di Feodosia.

Nel prossimo video, vedi la recensione del museo Aivazovsky a Feodosia.